对于我来说，艺术家不应该和作品分离

　　我希望人们看到我的作品和看到每个阶段的我一样　

　　雅昌艺术网：这组作品大概是从什么时候开始构思创作的?

　　白明：这个时间蛮长，有的时候会做一个雏形出来，比如说这种作品，我是在04年就做，包括我在法国做的《风水石》99年就做过，然后我的《大成若缺》94年开始做，但是05年还在做，但是每一次做是不同的，你可以清晰地看到无论是对形的把握，对表达的方式以及组合不同，我希望通过这个东西变成什么呢?你可以看到它的过去，你可以看到它的成长，成长到今天这个样子，我最愿意让自己看到的，是不是别人看到的我不能去肯定，我在那个时候做的那些作品像我那个时候的自己，而今天我特别愿意像同样是这幅作品就像也成长了十年一样像我今天。

　　我认为一个当代艺术家真应该要强调你的作品要像自己，为什么一定要让我是一个艺术家，作品就是作品，不要管我是谁，这样的话，我不反对，因为这是一个宽容的社会，人和作品可以分离，但是我不能做到分离，我是最期望人家说我的水墨像我，我的瓷器像我，那就太对了，我是艺术家，我的作品不像我能像谁去。我认为这种比你的作品多么有影响、多么喜欢是我更开心的一个评价，这恰好是我愿意做到的，我非常希望这个作品像我，包括我早期的作品像我早期，现在的作品像我的今天，如果说我再老了，我做的作品让人感觉真的像我老的时候，恐怕是我感到最快乐的时候，作品是你的概念，你跟他共同成长，你跟它沟通，跟他说话的时候，如果达不到契合怎么可能像你?这个契合靠什么?靠审美支撑。我认为这个是一个艺术家自己的这种强大和是不是用叛逆的方式来表现强大的最不同的结果，真正的强大是你要作品像自己，这是最大的强大，而你靠叛逆来表达强大，我不认为所有的叛逆都是新，都是好。