白明

　　1965年9月出生于江西余干。

　　中国当代著名艺术家。

　　清华大学美术学院陶瓷艺术系主任、美术馆执行副馆长。

　　中国美术家协会陶瓷艺术委员会秘书长。

　　中国国家画院陶瓷艺术研究所副所长。

　　联合国教科文组织国际陶协IAC会员。中国油画学会会员。

　　中国陶艺网(www。artcn。net)艺术总监。

　　《中国陶艺家》杂志常务副主编。

　　1998年在台北国际艺术博览会上展览方以“法国瓦勒罗兹vs中国景德镇”为题举办毕加索陶艺与白明陶艺作品联展。

　　2000年获中国青年陶艺家学术邀请展金奖。

　　2004年在人民大会堂获“中国现代陶艺推广贡献奖”。

　　从1996年至今在国内外举办十七次个人展览，近年来在法国多次举办具有国际影响力的个人展览。

　　阅屏风

　　白明是个文化人，其陶艺作品充满浓厚的文人气息。

　　白明的陶艺由两部分构成：一部分是从传统文化而来的青花瓷及容器性陶瓷，另一方面是颇具前卫观念的抽象造型和抽象肌理语言的陶瓷。这两者不论哪个方面，都有一个共同点将其串合在一起，这就是他特有的文化理念，文化性构成了他作品的内核。制陶对他而言，是个纯文化的叙述过程，他以制陶这一艺术形为、艺术方式来力求打通文化诗学与文化之间、高雅文化与大众文化之间、艺术形式与社会其他形式之间的界限，以求得一种不着痕迹的文化融合的关系。

　　不同的文化决定不同的艺术状态。白明的文化根基是儒、道思想，其艺术形为体现出的是一种中国传统文士的既出世又隐逸的矛盾风范。他以意向的方式重建起了超越现实的抽象表现图式结构，并以此讲述了一个现代人的生存寓言。他的作品，既有传统青瓷的松透灵动，又有抽象表现主义的放达和深沉；在传统意向的幽淡深渺中，回荡着抽象表现主义的活力，古典审美的堂既消隐又再现于他抽象的图示结构中。

　　白明曾言及，他在创作中追求一种湿润的瓷上的文气，“山水与时间”是其创作的永恒主题。他认为自己的审美思想带有很深的空间与时间性，创作的成果是一种时间概念过程性的结局。他谈到，在创作中，思维的记忆空间诱发着传统的气息，新的时间、空间的体验又生发出当下的感悟。此刻，语言界限的问题、人为界限的问题已不屑一顾，综合地全部围绕着这样的思维而形成：在生命的整体性被零碎的瞬间分割的现实中，聚合起一个精神存在的整体，构建成凝聚着自我独特思维轨迹的超越现实的意向图式。

　　白明作品中的时空意识源于他的文化修养，在中国现代陶艺家中，表面上以文制陶的艺人不少，而白明的文化性却是内质的，正是这种文化的外化，才构成白明当代陶艺创作的全部。